在游戲發(fā)展的數(shù)十年間，游戲畫面也在逐漸發(fā)展。從最早的黑白像素到如今幾近真實的畫面渲染，游戲美術(shù)已經(jīng)成為游戲制作中兼具敘事、交互、傳達情感等功能的重要部分。

    游戲美術(shù)將策劃設計的玩法機制和世界觀以視覺化的形式呈現(xiàn)，然后將制作完成的素材交給程序員進行游戲制作，最終構(gòu)建出一個集玩法、視覺、情感為一體的世界。

   游戲美術(shù)的職能包括UI設計師、原畫師、3D角色、綁定師、動畫師、特效師等等。

   那么，游戲美術(shù)制作的完整流程有哪些？制作一款游戲需要哪些步驟？今天，小編帶大家一起揭秘！

分工具體如下

第一階段：確定美術(shù)風格

在游戲開發(fā)初期，美術(shù)團隊會和制作人以及核心團隊進行討論，根據(jù)游戲的玩法機制，設計出多種美術(shù)風格方案，用用戶調(diào)研來驗證方案，最終由主美為游戲確定最合適的美術(shù)風格。

第二階段：2D美術(shù)設計

# 游戲原畫設計 # 

游戲原畫設計將概念設計的內(nèi)容更加具體化和標準化。原畫師根據(jù)策劃的文案，設計出整部游戲的角色、場景、道具等，為后面的游戲美術(shù)制作流程提供標準和依據(jù)。

# 游戲界面設計（UI設計） # 

游戲界面設計并不是單純的美術(shù)設計，它需要定位使用者、 使用環(huán)境，以及使用方式，是具有科學性的藝術(shù)設計。

游戲界面交互是玩家從游戲中獲取反饋的方式之一，游戲界面設計師的工作是讓玩家的輸入行為與游戲世界中的操作保持一致。

第三階段:3D美術(shù)設計

# 游戲3D角色設計 # 

3D角色設計把2D原畫的設計意圖精準制作成3D模型，并且在游戲引擎里完成效果調(diào)試。3D游戲中的角色，包括人物、動物等，是整個游戲畫面風格的一個重要體現(xiàn)。

# 游戲3D場景設計 # 

在游戲中，一個制作細膩、精美的場景能烘托出整個游戲的氛圍。3D游戲場景是構(gòu)建虛擬世界的基石，可以讓玩家更好地代入游戲、沉浸于游戲劇情當中。

美術(shù)會完成游戲場景元素的制作，例如建筑、花草等，并對這些場景物件進行整合和優(yōu)化，以保證游戲運行順暢。

第四階段：游戲角色動畫

角色動畫師的職責是賦予角色靈魂，根據(jù)設定設計角色在游戲中的行為動作與表情表演。

游戲角色動畫師需要有優(yōu)秀的美術(shù)素養(yǎng)，動畫節(jié)奏感和2D、3D游戲引擎制作經(jīng)驗，并有較強的自學能力、表演藝術(shù)經(jīng)驗、軟件知識和動作捕捉技術(shù)。

角色動畫設計使用的軟件主要包括Maya、3ds Max、MotionBuilder等動畫軟件。

第五階段：游戲特效

游戲特效包括人物的技能特效，如場景中的煙、火、水等。游戲特效的優(yōu)劣會直接影響到玩家的游戲體驗。

一個游戲特效設計者需要有非常豐富的想象力，在游戲中需要將場面表現(xiàn)得既符合邏輯又有藝術(shù)感染力。美術(shù)功底和手繪能力也是一個游戲特效設計師必備的能力之一。

第六階段：美術(shù)資源整合

美術(shù)資源整合包括：美術(shù)效果檢驗和美術(shù)性能調(diào)優(yōu)。

# 美術(shù)效果檢驗 # 

美術(shù)資源制作完成后，美術(shù)各模塊負責人需要檢查美術(shù)品質(zhì)是否達到標準，并且進行整套游戲畫面的協(xié)調(diào)和風格統(tǒng)一，統(tǒng)籌整體的美術(shù)效果，將核心的美術(shù)資源再進行一次品質(zhì)提升， 使游戲畫面達到玩家可以體驗的最優(yōu)狀態(tài)。

# 美術(shù)性能調(diào)優(yōu) # 

美術(shù)資源制作者需要考慮游戲的運行效率。如果美術(shù)資源導致游戲運行效率低下，那么相關的資源制作者也需要對這些資源進行優(yōu)化，例如簡化著色器（Shader）、模型面數(shù)，或減少一些特效粒子數(shù)等，從而使游戲體驗更佳順暢。 

游戲制作過程中，從開始到結(jié)束，為了呈現(xiàn)一個美好的游戲幻想世界，美術(shù)需要不斷與策劃、程序溝通協(xié)商。

所有創(chuàng)作人員全心付出，才能讓游戲成為一件優(yōu)秀的作品。

以上就是制作一款游戲所需要的全部流程啦，看完是不是對游戲制作更有興趣了呢？